Sun Xuns „Magic Atlas“ wird der erste animierte Wettbewerbsbeitrag des Tokyo Film Festivals

Der chinesische Künstler und Filmemacher Sun Xun hatte nie erwartet, dass „Magic Atlas“ der erste animierte Spielfilm werden würde, der für den Wettbewerb des Tokyo International Film Festival ausgewählt wurde. Er sagte gegenüber Variety, er habe ihn nicht streng als Animationsfilm betrachtet, und beschrieb Animation als die Bezeichnung für ein Werk, das mehrere Kunstformen zusammenbringt. Er sagte, er sei froh, dass TIFF die Arbeit dahinter verstanden habe.

Der Film, für den er ein Jahrzehnt brauchte, spielt in Luocha, einem Kohlebergbau-Imperium, in dem das Fliegen verboten ist. Ein alle 60 Jahre stattfindendes Fest führt dazu, dass die Bewohner sich nicht an die vorangegangene Ära erinnern können. Nachdem ein Magier verhaftet wird, trifft er im Gefängnis einen Waisenjungen und gibt ihm den Magic Atlas, ein Buch, das den Jungen zu einer unterdrückten Vergangenheit führt, die das Imperium auszulöschen versucht hat.

Visuell bewegt sich „Magic Atlas“ zwischen Holzschnitten, Tuschmalerei und leuchtenden Farben. Seine Bilder tragen oft eine erzählerische Last, die eine herkömmliche Handlung ausbuchstabieren würde, und schöpfen aus Kunst- und Bildtraditionen unterschiedlicher Epochen und Kulturen.

Sun sagte, globale Ereignisse wie die COVID-19-Pandemie und der Krieg in der Ukraine hätten den Film geprägt, ebenso persönliche Veränderungen wie seine Konversion zum Buddhismus. Er steckte seine gesamten Ersparnisse in das Projekt. Als während der Pandemie Galerien schlossen und seine Kunstverkäufe versiegten, sagte er, habe er selbst Käufer finden und Kredite aufnehmen müssen, um die Produktion aufrechtzuerhalten.

Seiner Ansicht nach sollte jeder Kreative einen „All-in“-Moment haben, ein prägendes Werk, das alles aus ihm herausholt. Er nannte „Magic Atlas“ diesen Moment für sich. Er hoffte, es fertigzustellen, bevor sein Kind aufwuchs und während seine Eltern noch lebten, doch sein Vater starb ein Jahr, bevor der Film vollendet wurde.

Statt einen einzelnen Vorfall zu kommentieren, griff Sun auf unterschiedliche kulturelle und politische Einflüsse zurück, um Spaltungen widerzuspiegeln, die er in der Welt sieht. Er bezog auch Bilder antiker Zivilisationen, darunter die Pyramiden, neben mythologischen Elementen ein. Er sagte, Film könne die Realität nicht direkt ansprechen, aber eine weitere Perspektive einnehmen und ausdrücken, wie Menschen die Welt verstehen und wofür sie sich interessieren.

Auf die Frage, ob Filme ihre Geschichten klar erklären müssten, sagte Sun, er sei gegen „Story“ in dem Sinne, dass Erzählung zum Zweck von Verpackung und Kommerz betont werde. Er argumentierte, Film als Kunstform sollte einen Seinszustand ausdrücken. Er nannte Andrei Tarkowski, unter Verweis auf dessen „Nostalghia“ von 1983, und den verstorbenen ungarischen Filmemacher Béla Tarr als Filmemacher, die er bewundere, und sagte, sie seien aufrichtig in ihrem Zugang zur Existenz und verließen sich nicht nur auf erdachte Narrative.

Während der Arbeit an „Magic Atlas“ studierte Sun Dunhuang-Wandmalereien, Malerei und Kalligrafie der Song-Dynastie sowie Bildwelten anderer Kulturen. Er räumte ein, dass es immer eine Einstiegshürde geben werde, und sagte, ein Jahrzehnt Arbeit verleihe dem Film natürlich Tiefe. Er habe das Werk für sich selbst gemacht, mit dem Ziel, es zu verwirklichen, statt jeden Betrachter zufriedenzustellen.

Ausstellungen im Zusammenhang mit „Magic Atlas“ sind in den USA und Singapur geplant, allerdings wurden Orte und Termine noch nicht angekündigt. Sun hat außerdem einen neuen Spielfilm mit dem Titel „All or Nothing“ begonnen, dessen Mandarin-Titel „Fuyou“ „Eintagsfliege“ bedeutet. Er wird die Welt von „Magic Atlas“ fortsetzen und vom breiten Thema des Vergessens zu einer individuellen Erfahrung des Gedächtnisverlusts wechseln. Er drehte die erste Einstellung in einem Ausstellungsraum in Hangzhou und hofft, den Spielfilm innerhalb von zwei Jahren fertigzustellen.

Quellen: Variety.