Ulrike Ottinger dijo que su película de vampiros “La condesa de la sangre” (“Die Blutgräfin”), protagonizada por Isabelle Huppert, fue recortada hasta 20 minutos en contra de su voluntad. Hizo estas declaraciones en un evento sobre cine alemán durante el Festival Internacional de Cine de Tokio, que presenta una retrospectiva de su obra.
Huppert interpreta a una condesa vampira que regresa a la Viena actual. También actúan Lars Eidinger y la actriz del Burgtheater Birgit Minichmayr. La película tuvo su estreno mundial en la Berlinale en febrero.
Ottinger dijo que su montaje preferido duraba entre 15 y 20 minutos más. Inicialmente acortó la película bajo presión, pero consideró que los cambios dañaban su ritmo. Posteriormente reelaboró la película completa para recuperar su equilibrio con la duración más corta.
“Desde mi punto de vista, ahora es perfecta, pero fue un gran trabajo volver a reelaborarla”, dijo Ottinger.
La cineasta describió “La condesa de la sangre” como la película más cara que ha realizado. Había solicitado 40 días de rodaje, pero le concedieron 30, mientras que la producción contó con más de 100 miembros del equipo. Ottinger dijo que habría preferido un equipo más pequeño y tiempo adicional en el rodaje.
También criticó lo que calificó de requisitos de seguridad excesivos y burocráticos, afirmando que han incrementado considerablemente los costos de producción. Cuando producía sus propias películas, dijo, podía hacerlas con un alto nivel por entre 2,5 millones y 3 millones de euros. Cumplir los requisitos actuales, añadió, ahora exige al menos entre 7 millones y 8 millones de euros, razón por la que ya no produce sus propias películas.
Ottinger dijo que todos los miembros principales del reparto fueron elegidos por ella. Huppert había permanecido vinculada al proyecto durante 20 años, mientras que Eidinger estaba entusiasmado por incorporarse. La directora dijo que busca actores capaces de interpretar distintos tipos de papeles.
Viena proporcionó gran parte de la inspiración de la película, incluido el Narrenturm, un lago subterráneo, los lugares de enterramiento de los Habsburgo y la tradición de la dinastía de realizar entierros triples. Ottinger dijo que estos elementos la condujeron hacia el género de vampiros. El profesor alemán de cine Shibuya Tetsuya señaló que la película también presenta a un vampiro vegetariano.
Ottinger, que comenzó su carrera en las artes visuales, se describió como una outsider del cine alemán. Dijo que sus películas están impulsadas por las imágenes más que por el drama psicológico.
La retrospectiva de Tokio también incluye “Ticket of No Return”, la primera película de la Trilogía de Berlín de Ottinger, y “Under Snow”, su película de 2011 rodada en la región nevada de Niigata y en la isla de Sado.
En el mismo evento, Barbara Wurm, responsable austríaca de la sección Forum de la Berlinale, habló sobre el actual sistema alemán de financiación cinematográfica. Desde el 1 de enero de 2025, las ayudas a la producción de la Junta Federal de Cine, o FFA, se asignan automáticamente según la asistencia de una película y sus resultados en festivales, sustituyendo la selección basada en un jurado de la junta para esas ayudas.
Wurm dijo que los productores pueden recibir financiación para un proyecto posterior solo si una película anterior se proyectó en festivales designados o alcanzó un umbral de audiencia especificado, y si proporcionan previsiones de público. Sostuvo que el sistema dirige una financiación sustancial hacia un número limitado de películas y perjudica a las producciones más pequeñas y a los documentales.
El Forum de la Berlinale, cuya programación está a cargo independiente del instituto cinematográfico Arsenal, no figura en la lista actual de festivales de referencia de la FFA. Wurm dijo que esto significa que las películas exhibidas en la sección no cumplen los requisitos para ese mecanismo de financiación.
La financiación cinematográfica gubernamental también ha cambiado drásticamente. El ministro de Cultura Wolfram Weimer casi duplicó la financiación económica del cine hasta alcanzar los 250 millones de euros para 2026, aunque ese dinero ya ha sido asignado. Un borrador del presupuesto de 2027 propone aproximadamente 200 millones de euros, sujeto a la aprobación parlamentaria, mientras que la financiación cultural del cine basada en jurados continúa por separado.
Wurm dijo que los pasaportes de los cineastas importan menos que el hecho de que trabajen principalmente con una productora alemana. Añadió que las escuelas de cine se han vuelto lo bastante internacionales como para que ya no sea posible describir a sus estudiantes como predominantemente alemanes.
Fuentes: Variety.