O diretor de fotografia Tudor Vladimir Panduru falou sobre as exigências e as escolhas por trás dos planos-sequência durante uma masterclass no Jakarta World Cinema, com base em seu trabalho com o diretor romeno Cristian Mungiu e o cineasta iraquiano Hasan Hadi. A sessão abordou “Graduation”, “R.M.N.”, “Fjord” e “The President’s Cake” e foi mediada por Benh Zeitlin, diretor de “Beasts of the Southern Wild”.
O evento percorreu a carreira de Panduru a partir de “Graduation”, seu segundo filme como diretor de fotografia e o projeto que lhe trouxe reconhecimento internacional. Ele havia estudado com Oleg Mutu, diretor de fotografia de longa data de Mungiu, e conheceu Mungiu quando ainda era aprendiz. Panduru disse que, nos filmes de Mungiu, a câmera deve permanecer discreta, em vez de conduzir o público a interpretações específicas.
Mungiu costuma construir cenas como planos-sequência, com uma cena captada em um único plano. Panduru disse que essa abordagem pode exigir de 20 a 40 tomadas, enquanto a equipe de filmagem trabalha para integrar a atuação e os demais elementos. Ele descreveu o processo como algo que depende de confiança e concentração coletiva, e não simplesmente da repetição de uma cena porque as tomadas anteriores não deram certo.
A masterclass exibiu uma tomada de 20 minutos de “R.M.N.” com mais de 100 pessoas em uma prefeitura. Panduru explicou que a cena diurna foi filmada à noite e disse que um dos principais desafios técnicos era manter todos em foco dentro de um único quadro. As mudanças de foco também ajudaram a reenquadrar a ação sem movimentar a câmera.
A conversa então se voltou para “The President’s Cake”, cujo estilo visual difere dos filmes de Mungiu. Panduru disse que o conto de fadas infantil e suas paisagens naturais exigiam outra abordagem visual, que incluía o uso de braços de grua móveis e rodas — técnicas que ele voltou a usar mais tarde em “Fjord”. Zeitlin disse que o trecho o levou a procurar o diretor de fotografia, pois não esperava que a mesma pessoa tivesse trabalhado nos dois filmes.
Para uma reunião de família em “Fjord”, que parece acontecer perto do pôr do sol, Panduru disse que bloqueou a luz natural do exterior para dar aos atores mais tempo para atuar. Outra cena prolongada acompanha a protagonista Renate Reinsve desde uma busca no chão até um salto no mar. Panduru disse que manter a cena em um único plano preservou a progressão emocional dos personagens. Ele entrou na água fria com Reinsve, levando uma câmera, com o apoio de uma equipe de maquinistas, e disse que sincronizar-se com a atriz durante o salto foi a parte mais difícil.
Panduru também falou sobre escolher projetos com base em valores compartilhados e afinidade pessoal. Disse que normalmente não aceitaria fazer um filme de ação, a menos que tivesse um drama social no centro, e descreveu seu trabalho com Mungiu como uma forma de ajudar o diretor a contar histórias enraizadas em questões sociais.
Fontes: Variety.