O documentário do diretor Matsubayashi Yoju, “Okinawa Saudade”, acompanha Yumi, intérprete de Ryukyu Buyo, a dança clássica de Okinawa, e Everton, que ensina Eisa no Brasil. Os dois viajam a Okinawa em um intercâmbio para conhecer a história e a cultura da ilha. O filme está sendo exibido na seção Nippon Cinema Now do 39º Festival Internacional de Cinema de Tóquio.
O projeto surgiu a partir da temporada de Matsubayashi no Brasil, em 2016, quando ele soube do deslocamento forçado de brasileiros de origem japonesa de Santos durante a guerra. Os okinawanos representavam cerca de 60% dos que foram obrigados a partir, uma história que ele explorou em seu documentário de 2020, “Okinawa/Santos”. Por meio desse filme, ele conheceu a Urizunkai, a comunidade okinawana brasileira, e soube dos intercâmbios de treinamento e bolsas de estudo com Okinawa.
Uma pesquisa no Bunkyo, uma instituição cultural de São Paulo, deu a Matsubayashi acesso a um vasto acervo de registros sobre imigrantes japoneses. Ele ficou impressionado com a quantidade de documentos preservados pelos okinawanos e observou que seus registros quase igualavam, em volume, o material sobre imigrantes das outras 46 províncias.
Matsubayashi diz que a acolhida da comunidade mudou sua relação com o tema. Embora não seja de Okinawa, as pessoas que entrevistou o acolheram segundo o ditado okinawano “Ichariba choodee”, que considera as pessoas irmãos e irmãs. Ele afirma que os vínculos criados durante a produção de “Okinawa/Santos” possibilitaram a realização do novo filme, e que integrantes da comunidade ajudaram a organizar sua produção.
A viagem de intercâmbio tomou forma em torno de acontecimentos de 2024. Matsubayashi soube que o Brasil pediria desculpas formalmente às vítimas do deslocamento forçado e que brasileiros de origem okinawana poderiam receber bolsas para um programa de intercâmbio. Em julho daquele ano, a Comissão de Anistia do Brasil pediu desculpas pela perseguição aos imigrantes japoneses no pós-guerra.
O documentário aborda a busca por identidade por meio da dança. Matsubayashi distingue o Eisa tradicional do Eisa Criativo, que surgiu no Brasil há cerca de 45 anos. O Eisa tradicional usa o sanshin e combina canto e dança, enquanto o Eisa Criativo não exige o instrumento. Ele argumenta que a forma brasileira também pode ser entendida como uma tradição.
Matsubayashi descreve o filme como um relato em primeira pessoa compartilhado por Yumi, Everton e ele próprio, com os três se perguntando quem são. Ele diz que o foco na dança traz mais emoção e uma perspectiva mais subjetiva do que “Okinawa/Santos”, construído em torno de entrevistas e depoimentos.
O diretor também diz que se tornou difícil financiar documentários japoneses. No passado, usava a renda de trabalhos para a NHK para financiar filmes posteriores, mas afirma que a emissora está enfrentando pressões orçamentárias. Ele acrescenta que uma bolsa da Prefeitura da Província de Okinawa foi essencial para concluir a pós-produção de “Okinawa Saudade”.
Fontes: Variety.